多种字母

韦利米尔·莫伊斯特

大诺夫哥罗德国际书法展令人印象深刻的是：刻在石头上的曼怛罗、硬面薄饼式封面的《十诫》、《俄罗斯宪法》手抄本、苍蝇翅膀上的题字和世界各国的其他罕见珍品。

如果西藏僧侣特有的自我集中和浪漫诗人的感情联系在一起，会增添追随者对书写的坚定性，增加对书法无私的爱，就像果戈里派阿卡基·阿卡基耶维奇那样，那么，我们会看到完美的书法艺术家形象。书法艺术一直都是经过精挑细选的，但目前来看完全是外来艺术。然而，这种书法家之间的团结，在世界上也不少见，只是他们的劳动成果不经常会出现在聚光灯下而已。

在俄罗斯，这种类型的事件，最主要之一就是第三次举办的国际书法展。

圣彼得堡和莫斯科之后，举办地点选择了大诺夫哥罗德。如果仔细想想，就会发现这不是什么反常的决定。沃尔霍夫河旁古老的城市，一直都在挑战基辅“俄罗斯文字摇篮”的称号，就发现的古文献数量而言，远远超过基辅。正好就在今年，考古学家在这儿挖掘出了有纪念意义的千年桦树皮文献。

因此，大诺夫哥罗德可以大胆地宣布，自己才是俄罗斯书法的故乡。

证据（桦树皮文献）在地方克里姆林宫的展览（展览为国际水平）上展出了。博物馆协会展出了这些最古老的桦树皮文献（其中一份文献上写着：“从Dobroshka到Proksha，请赐予我磨难：达维德没有给予我，说让我从六便士（现实）中获取”）、祈祷书的手抄本、无线乐谱上的音符和商务信函的样本。还发现了某个Isidorka向阿列克谢·米哈伊洛维奇沙皇告发基里洛-诺瓦泽尔斯基修道院院长的珍贵“擅自呈文”，笔迹漂亮……参加预展的海外书法家，仔细端详当地的简化多角字体和草书，给出了赞赏的评价。

主要展览在河对岸举行，在雅罗斯拉夫庄园遗址这个大展台上。

大约400件展品从莫斯科现代书法馆运到这里，现代书法馆是项目的主办方。“现代”的意思是，实际上所有作品都是不久前完成的，也就是在这个世纪。但是，大部分作品的主题和风格与古传统相互关联。在这个艺术领域，没有经典作品的支撑，创新是不可能的。东正教赞词、古兰经章节、摩西五书片段和佛教曼怛罗这些作品，现在用得最多，以与百年前相同的情感和技艺。

特例当然存在。

例如，艺术家米哈伊尔·科佩尔科夫创作出了独特的作品：翻译成几种语言的十诫文本，书写在埃及黑莎草纸上，放在薄饼式的封面里。德国艺术家斯文·普拉姆佩尔的曼怛罗作品“通过本我修炼所有佛力”，刻在砂岩上，上面覆有金箔铭文。以色列艺术家阿夫拉姆·博尔谢夫斯基创作出了世界上最大的门柱圣卷（犹太辟邪古卷，装在盒子里），尺寸为94х76厘米。还要提到我国的大师彼得·乔比奇科，在单独的大厚本上，用漂亮的字体，辛勤创作，抄完了《俄罗斯联邦宪法》的所有章节。

最后一个例子让我们了解到，现代书法家的灵感来源不仅仅是宗教文献。

有时，会看到一些有情色色彩的作品或有明显抽象表现主义的作品。艺术思想永远在改变，从经典中诞生出原创分支。甚至，在蒲草纸上用墨水写的远东象形字，公认是很少改变的艺术，有时候也会经受改变的考验。但经典一直存在，切合现实。譬如说，韩国著名艺术家金荣基在一次大师班上，以自己遵循古老传统的技艺征服了所有观众（顺便说一下，他是我回家路上的同伴，我非常自豪）。

因为这次书法的熏陶，诺夫哥罗德人似乎刚开始有些困惑，但逐渐喜欢上了这门艺术。

市民怀着孩童般的好奇心情来到了展览上。各位大师凭借其灵敏的直觉，用交流式的方式，让观众感受到，似乎高端的书法文化也是一件欢乐的事情，完全不困难。当然，这是错觉。探索风格比书法更加困难。然而，书法的固有神秘对这种艺术很不利：如果没有感兴趣的观众，这门艺术会衰弱，逐渐成为宗教艺术的一种。所以现代书法家决定去突破观众。

来源： Gazeta.ru