Граффити в музеях

Граффити-культура зародилась в США на улицах Филадельфии, затем со временем распространилась по Нью-Йорку. В 80-х годах XX века, в период её расцвета, к работе райтеров начали проявлять интерес владельцы галерей, отметив художественный и коммерческий потенциал уличных художников. Первым вопросом стала возможность экспонирования работ граффитчиков. Для того чтобы это стало возможным, необходимо было перенести часть работ на холсты, в противном случае их нельзя было бы перевозить для экспозиций в других странах, а также продавать. Так и было сделано.

Прямым следствием выставок, организованных в таких галереях, как FashionModa Стефана Эйнса, FunGallery Пети Астор, Gasgallery, 51x, SidneyJanis и ESSES studio, стала возможность знакомства музеев с уличным искусством, а также передача в коллекции музеев значительной части работ. Этот взаимообмен привёл к своеобразному диалогу между искусством в традиционном его понимании и уличным стрит-артом: благодаря ему мир смог узнать множество новых имён, в частности имена Жана-Мишеля Баскиа и Кейта Харинга. С течением времени всё большее количество галерей начинало интересоваться граффити. Не обошли граффити и нашу страну: в России после прошедшей в 2006 году акции «Стрит-арт» Третьяковская галерея на Крымском Валу приобрела ряд десятиметровых холстов граффити с работами российских райтеров.

Увидеть работы уличных художников можно в настоящее время и в музеях, в частности в Британском музее, музее «Метрополитен», Нью-Йоркском музее современного искусства, Музее современного искусства в Чикаго. Представленные там работы известных райтеров рассказывают, как граффити перешли из жанра уличного искусства в искусство, достойное выставочных галерей и частных коллекций.

Интересно, что в прошлом году Международный день музеев, который каждый музей старается отметить максимально интересно, в Белгородском государственном художественном музее был отмечен по-особому — проводился конкурс граффити.

В России одной из самых успешных выставок, на которой была показана российская граффити-культура, считается фестиваль «Граффити Винзавод», проходивший в Москве. На этой выставке органично было совмещено сразу несколько мероприятий: показ историко-документальной видеопрограммы, фотовыставка, сформированная из личных архивов художников, выставка их работ, а также граффити-джем, в ходе которого художники, собравшись вместе на заранее определённой территории, разрисовали её с целью демонстрации многообразия стилей, а также для обмена опытом и информацией. Также, благодаря проходящим выставкам, возможно было осуществление коммуникации между представителями различных школ граффити.

В апреле 2008 года в Челябинске галерея современного искусства «ОкNо» в рамках проекта «Точка отсчёта» проводила выставку граффити, где были представлены работы в стилях Bubble, 3D style, Charaсter, а также Sticker и Sketch («граффити на бумаге») небольших размеров, выполненные на картоне и на пластике.

Выставки граффити довольно часто проводятся в помещениях галерей искусства и заводов. Однако бытует мнение, что граффити, заключённые в рамки картин, лишаются монументальной эстетики и стихийности. И наиболее оптимальное место для представления работ райтеров — улица.

Большой популярностью пользуются фестивали граффити; работы на таких фестивалях создаются на глазах у зрителей. Среди таких мероприятий заметное место занимает берлинский фестиваль Backjumps, включающий в себя несколько форм представления стрит-арта и преследующий цель его дистанционного изучения в естественной для него среде.

Уличные фестивали граффити регулярно проходят и в России.

В июне 2009 года в Петербурге на заброшенной баскетбольной площадке в Гатчине проходил российский этап Международного фестиваля граффити Meeting of Styles — «Встреча стилей».

С сентября по август 2009 года в Нижнем Новгороде лучшие райтеры из Москвы, Екатеринбурга и Нижегородской области имели возможность выполнить работы по спортивной тематике на трёх городских объектах в рамках Всероссийского фестиваля граффити.

В сентябре 2009 года в Самаре прошёл фестиваль молодёжной культуры граффити «Глубина восприятия улиц», целью которого стало привлечение внимания общественности к облику города.

Подводя итог, можно говорить о переходе граффити в ранг авангардного искусства, одного из видов искусства в классическом понимании этого слова. В настоящее время выставки работ граффити проходят не только в музеях, но и в естественной для этого искусства среде, на улице. Также издаются альбомы с лучшими работами граффити, книги. Отдельно можно отметить знаменитое издание Graffiti World, в котором раскрываются основные вехи и тенденции развития этого вида искусства.

Вернуться к списку